Top spectacole în ziua 5 la Lakme Fashion Week w/f 2017

Cele Mai Bune Nume Pentru Copii

unu/unsprezece



Vineet Kataria și Rahul Arya s-au inspirat din Bhutan pentru cea mai recentă colecție, Sukhavati, la Lakme Fashion Week W/F 2017. Am văzut în această colecție noduri franceze complexe, aplicații complicate, lucru cu paiete zardosi și broderie manuală pe siluete neo-indiene. Spectacolul Amoh by Jade s-a deschis cu Ananya Birla care a ocupat centrul scenei, în timp ce cântau numărul ei de succes „Meant to be”, în timp ce modelele prezentau colecția pe rampă. Siluetele au variat de la corsete și pelerine bine croite până la draperii inventive cu detalii de capotă. Ansamblurile erau ornamentate delicat cu mărgele, pietre în modele și motive complicate. Am văzut, de asemenea, o mulțime de volane și pliuri folosite pentru a amplifica aspectul țesăturilor durabile care au fost folosite. Shriya Som și-a prezentat cea mai recentă linie, Vignette Vista, la LFW în acest sezon. Dantela, tulul și mătasea transparentă au fost punctul culminant al colecției. Piesele de îmbrăcăminte au variat de la creații body-con, schimburi și rochii midi cu detaliu cu volane până la top cropped, costume power, rochii exagerate, top cu umeri puternici în echipă cu o fustă cu coadă de pește, jachete din blană artificială. Paleta de culori pentru colecție a fost în mare parte pastelată, dar am văzut și unele experimente cu nuanțe de fildeș, roz blush și tonuri de gri. Spectacolul Sonaakshi Raaj a început cu cântărețul și multi-instrumentistul indian Ragh Sachar cântând pe scenă, în timp ce modelele mergeau pe rampă. A făcut o declarație de modă puternică pe catwalk a fost drapajul negru asimetric cu un singur umăr, combinat cu un corset alb și un jug transparent. Designerul a folosit PVC într-un stil inovator, iar strălucirea ei de aci a fost văzută din abundență și pe creații. Pentru cea mai recentă colecție, Narendra Kumar a fost inspirat de muza sa imaginară, Shayla Patel. Ea este o scriitoare Piscean cu cap puternic, care se deplasează între New York, Londra, Zurich și Mumbai cu o rețea extinsă de socializare. Colecția sa „Căsătoria lui Shayla Patel” a fost o colecție de trusoare de nuntă pe care le-a visat pentru ea. El a îmbinat țesături precum cafeate, mătase, catifea și textile bogate indiene cu siluete vestice într-un spectacol de 4 capitole, care a fost împărțit în funcție de schema de culori folosită. Primul capitol a fost despre bej, al doilea, verde, al treilea, albastru, iar finala a fost dedicată roșului. Decorațiile și broderiile bogate au dominat colecția și au adus nota indiană jachetelor și salopetelor croite bine. USP-ul celei mai recente colecții a lui Divya Reddy „Sage” a fost materialul. Ea a folosit o mătase rafinată care a fost strânsă de tribul Kolam din pădurea Kawal, care este filată folosind tehnica dublei rotații. Nuanța de verde profund a fost o constantă în colecție și am văzut și o mulțime de siluete de inspirație spaniolă. Inspirat de culorile și moda din perioada bizantină, care a fost văzută în timpul Imperiului Roman, Jayanti Reddy a prezentat o varietate de siluete cu lehengas, jachete, shararas, bluze, șaluri, tunici și pantaloni în forme mulate și evazate. Au fost văzute și bluze cu tiv asimetric și potrivire peplum, la fel ca și jachete lungi cu volane groase și ciucuri exagerați. Nancy Luharuwalla a fost inspirată de la începutul anilor 1950 pentru eticheta ei „De Belle”. Trenciuri, jachete scurte cu mâneci bufante, bolero-uri, veste și umerii extremi cu broderie oxidată au fost împerecheate cu motive îndrăznețe de flori pentru a crea un aspect feminin. Țesăturile folosite au fost mătase brută și crep, alături de o comoară de jachete sari care și-au derivat inspirația din marea istorie antică. Faabiiana a prezentat un amestec de textile neconvenționale cu colecția „Desert Rose”. Aducând strălucirea elementelor întunecate, siluetele au fost inspirate de flori capricioase, luminate de lună, amestecate cu nuanțe de trandafir de frasin și fard de obraz pentru a arăta partea mai deschisă a zilei. Delicatul zardosi a fost îmbinat în mod complex cu lucrările Mukaish, Chikankari, Gota, Aari pentru a prezenta un amestec de modă și glamour pământesc. Hardika Gulati s-a inspirat din personaje mitologice, în special trăsăturile umane de iubire, curaj, valoare, dreptate, ură, răzbunare și violență pentru cea mai recentă colecție a ei, care s-a concentrat pe „Sita” și „Draupadi”. Cu siluete inspirate din anii 1960, gama a creat un amestec de tehnici noi și clasice, cu țesături texturate, cum ar fi carouri, amalgamându-se cu un amestec de lână înainte ca gama să treacă la Neopren. Sclipiciul a fost împrăștiat pentru a adăuga o strălucire țesăturilor altfel mate. Designerii Ruchi Roongta și Rashi Agarwal s-au inspirat din natură pentru cea mai recentă colecție pentru eticheta lor Ruceru. Punând ornamentele la minim, pentru a permite fiecărei piese să iasă în evidență ca o operă de artă în sine, designerii au optat pentru țesături fluide precum mătase, țesături, Chanderi, Habutai, mătăsuri brute și organza de mătase. Țesăturile au fost vopsite într-o paletă de culori de toamnă precum bej, maro, măsliniu și roșu cald, care le-au conferit articolelor de îmbrăcăminte un aspect interesant și intrigant.

Horoscopul Tău Pentru Mâine